Pedagożka specjalna, animatorka kultury, instruktorka warsztatów tkackich i fotografii analogowej, pasjonatka Teatru Kamishibai.

W swojej działalności łączy edukację, rękodzieło, sztukę wizualną i działania społeczne, wykorzystując twórczość jako narzędzie integracji, rozwoju i odkrywania lokalnego dziedzictwa. Współpracuje ze Stowarzyszeniem Klangor na Podlasiu oraz instytucjami kulturalnymi i edukacyjnymi na Pomorzu.

Prowadzi warsztaty tkackie i rękodzielnicze, podczas których uczestnicy poznają tradycyjne techniki pracy z tkaniną, rozwijają uważność, cierpliwość i wrażliwość na detal. Działania mają charakter międzypokoleniowy i włączający – otwierają przestrzeń dla osób o różnych doświadczeniach i możliwościach, w tym osób z niepełnosprawnościami słuchu oraz z terenów wiejskich. Równolegle zajmuje się fotografią analogową, eksperymentując z dawnymi technikami jak luksografia i cyjanotypia. Zrealizowałam autorski projekt „Fotograficzny wehikuł czasu czyli magia ciemni” w Gościcinie, w którym uczestnicy przyglądali się codzienności poprzez pryzmat starej fotografii, tworząc nowe, nieoczywiste kadry inspirowane przeszłością. Prowadzi również warsztaty fotograficzne w domach kultury, bibliotekach i szkołach, ucząc technik alternatywnych i pokazując, że fotografia może być formą medytacji i odkrywania świata na nowo.

Realizatorka projektów edukacyjno-kulturalnych w ramach programów: EtnoPolska „Retrospekcje – tu było, tu się zmieniło” i „Kruzy kiedyś i dziś, czyli odkrywamy (nie)oczywiste w naszej wsi”  oraz Bardzo Młoda Kultura, Dom Kultury+, NOWE FIO „Zachowując historię społeczności”.

Jej działania to spotkania tradycji z nowoczesnością – łączenie tkaniny, obrazu i światła, by opowiadać o ludziach, miejscach i pamięci. W każdym projekcie staram się tworzyć przestrzeń, w której kultura lokalna staje się żywa, a wspólne działania – źródłem odkryć i wzajemnego zrozumienia.